Präsident, Präsident beware of your children 195 x 120 Acryl auf Leinwand
Feldausstellung Mai 2007
Die Zukunftssucher 195 x 120 Acryl auf Leinwand
Annäherung an die unverschämte Geschichte 200 x 130
Annäherung an die unverschämte Geschichte 200 x 130
Annäherung an die unverschämte Geschichte 200 x 130
Malerei ist das Zeichen ihrer Zeit. Oder ihr weit voraus. Das kommt auf den Empfänger an. Doch immer argumentierbar in der Gegenwart. Ich benutze die Zeit in der ich lebe wie alle anderen auch. Für mich besteht die heutige Zeit aus Applikationen, aus Krücken der Menschheit.
Nennen wir sie Interpretation. In einer Zeit, in der Menschen Straferlass bekommen, wenn sie Talent haben. Jeder interpretiert Situationen, Menschen, Dinge; seien sie alt oder neu, lang bekannt oder gerade erst kennengelernt. Ich benutze den Akt, den nackten Menschen ohne jegliches seiner Dinge, arrangiere ihn direkt vor, auf, in dem Bild. Übernehme seine Kontur und appliziere ihm die Krücken meiner Interpretation. Deswegen ist es egal, ob ich einen Akt schon länger kenne oder gerade erst kennengelernt habe. Die Interpretation bleibt mir!
Der Neid ist immer der des Nachbarn 180 x 120 Acryl auf Leinwand
Kopulare humanum est 180 x 110 Acryl auf Leinwand
Beginn einer Liebe 170 x 110 Acryl auf Leinwand
La Boom - Ihr eigener Adel feiert sich selbst 200 x 130 Acryl auf Leinwand
Die Richterin 200 x 130 Acryl auf Leinwand
so 200 x 130
Annäherung an Informell 1
Annäherung an Informell 2
Mit Titel
Mit Titel
Mit Titel
Mit Titel
Ohne Titel
Ohne Titel
Wie soll es schon heißen
Die Gegend des bösen Wolfes
Gesichter 1
Komponente
Gesichter 3
Verpackung
Verpackung
Verpackung
Metallstudien
Versuch der Paarung
Ikarus
Die Zeit versuchen zu interpretieren und zu verstehen - das sollte der geringste Anspruch der Kunst sein
Zur Zeit der Renaissance wurde versucht, durch Malerei und Zeichnung bestimmte Ereignisse mehr oder weniger objektiv darzustellen. Seit der Erfindung der Photographie übernahm diese die Objektivität der Darstellung. Die Malerei wurde zum Experimentierfeld und stellte individuelle Gefühle und Philosophien dar... Die versuchte Objektivität der früheren Zeit ging über in die Zeit der Applikationen der Neuzeit. Durch den Rundfunk und das Fernsehen begannen die Anfänge der virtuellen Welt. Information für Alle entstand!
Neue Werte wurden über Worte und Bilder für Viele geschaffen. So objektiv wie nie, weil das Medium der Photographie weiterentwickelt wurde. Die Toleranz wurde entwickelt. Und alles was im Fernsehen gezeigt wurde, bekam den Anschein von Wahrheit. Und alles wurde gut verstanden - oder wenigstens versucht zu verstehen. Aus dieser Toleranz entstand nun die objektive Besinnungslosigkeit der Jetztzeit.
Wir stellen fest, dass wir uns über gemachte Welten, virtuelle Kriege unterhalten und äusserst einfache Fragen beantworten, deren Antwort belohnt wird. Wir sind der anscheinenden Realität und Objektivität aufgesessen, die da sagt: "Wo wir etwas gewinnen können, wird die Information zur Realität und anscheinend sehr wichtig"
^Ich denke, die Malerei ist wieder an der Reihe die Absurdität der Objektivität herauszustellen und damit die Objektivität wieder in den Vordergrund zu stellen. Objektivität, die untergeht in vielen verschiedenen Meinungen aber wenigen gemeinsamen Zielen. Objektivität, geführt von der Marke und nicht mehr vom Menschen, der diese Marke trägt. Objektivität, die nicht einmal mehr als solche erkannt werden kann. Die Objektivität in den Focus zu stellen nenne ich den konstruktiven Zweifel an der Objektivität. Und dies geschieht wiederum durh Subjektivität.
Ich sehe den Sinn der heutigen Malerei darin, die Applikationen des täglichen Lebens herauszustellen und sie als diese zu verdeutlichen. Wir sind umgeben von Werten, die wir bei genauem Hinsehen als Applikationen erkennen können. Als Krücken unserer Argumentation und als Selbstverständlichkeit von Arbeitslosigkeit, Neid und Sucht nach Erfolg und Prestige, Hedonismus, gewinnbringende Spiele in den Medien und Schadensbegrenzung in allen Bereichen.
Dies gilt es in der Malerei als Applikation herauszustellen. Sowohl in meinen informellen Studien als auch in den Studien der Jetztzeit nimmt die Applikation das entscheidende Moment ein. So projeziere ich von Anfang an den Menschen, den Akt, als reinste Form des Menschen auf das Bild. Vor die Leinwand gestellt, wird seine Kontur abgenommen und interpretiert, appliziert in die aktuelle Wertvorstellung meiner Medienanalyse. Der Akt wird somit in das Lebensschema gedrängt mit dem er jeden Tag konfrontiert wird. Gleichzeitig wird der nackte Körper auch zur Applikation. Jeder Mensch trifft auf Menschen, Werte und Situationen. Jeder Mensch interpretiert die Situationen in die er sich begibt. Egal wie lange er diese Situation schon kennt. Sie wird bewusst oder unbewusst interpretiert.
Bei meiner Malerei bleibt die Interpretation, mir...
wie bei jedem Menschen... ihm.
VITA
Martin Franke
6.8.61, Scheidingen
| 1983 | Studim der Physikalischen Technik | |
| 1987 | Studium im Bereich der Sozialen Wissenschaften | |
| 1990 | Studium im Produkt- und Grafikdesign | |
| Prof. Dr. Heiner Wilharm, Designtheorie | ||
| Prof. Freese, Zeichnerische Darstellung | ||
| Prof. Pitt Moog, Gestaltung, Malerei | ||
| Prof. Harald Becker, Malerei | ||
| Prof. Margareta Hesse, Gestaltungslehre | ||
| Prof. Werner Nöfer, Konzeption und Entwurf | ||
| Axel Finke, Darstellungs und Herstellungstechniken | ||
| Gerd Erdmann - Wittmaack, Radierung und Lithografie | ||
| Prof. H. D. Schrader, Typografie | ||
| Prof. Dr. Jürgen Zänker, Kunstwissenschaft, Bildanalyse | ||
| Mehrjähriges Studium über Joseph Beuys und Kurt Schwitters | ||
| 1996 | Diplom: Konzeption und Entwicklung eines Brettspiels "Celim" - ein Spiel mit Variationen. Das Spiel wurde bei der Veröffentlichung in "Conga" umbenannt. | |
| Vorstellung des Design-Brettspiels in der Galerie Energie in Dortmund | ||
| Modellbau im Architekturbüro Prof. Gerber im Harenbergcenter in Dortmund | ||
| 1997 | Gemeinschaftsausstellung in der Galerie Energie: Hans D. Christ Susanne Cirkel Timm Ulrichs Robert Ewers Mark Formanek Ralf Heil Sandra Heinz Ute Heuer Birgit Holthaus Christina Hoppe Matthias Jakisch Udo Kramer Jozef Legrand Cornelius May Peter Nygaard Pavel Odvody Carsten Pilch Hendry van der Putten Renate Schildheuer Elvira Santamaria Sören Schmitt Peter Tupin |
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| 1998 | Entwurf einer Kosmetik und Schmuckverpackung Hersteller: Firma Bernhardt, Fröndenberg |
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| 1999 | Konzeption und Entwicklung des ersten Hochtoasters | |
| 1999-2002 | Beginn der freischaffenden Tätigkeit (Produkt und Grafikdesign) Tech Advertising - Bochum (Hewlett Packard, ASCAD) Media Art - Hattingen (Rubach Ohrakupunktur CD-Rom) Artemedia - Dortmund (Überarbeitung der Secu Homepage) DASA - Dortmund (Layout für multimediale Info, Heben und Tragen HJS Katalysatoren - Menden (Katalogerstellung, Technische Illustration) 21stGATE - Dortmund (Art Direktor) |
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| 2000 | Gründung der Freien Design Gruppe | |
| 2002 | Gemeinschaftsaustellung der Freien Design Gruppe Sabine Kehse Thomas Weismantel Jürgen Müller Sabine Becker Stephano Laura Peter Szappanosh Christian Koch Ulrike Halene |
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| 2003 | Einzelausstellung in meinem Domizil Hof Burkhart in Unna Lünern | |
| 2004 | Ausstellung in der Stadtbiliothek Mengede ( überwiegend Rot ) | |
| 2003-2006 | Aufbau und Tätigkeit in der Freien Design Gruppe als Produkt- und Grafikdesigner | |
| 2006 | Herausgabe von "Conga" im Eigenverlag mit Atelierhaus Westfalenhütte, Brigitte Bailer. |
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| 2007 | Mai: Idee der Feld-, Wald- Ausstellung Mai: Erste Feldausstellung Ausstellung auf dem Felde in Unna / Lünern |